Trostmusik zum Todestag von Heinrich Schütz
Noch sind die Konzertanlässe in der Dresdner Schloßkapelle einzelne, fast zaghafte Ereignisse. Ein Termin im Rahmen des Heinrich Schütz Musikfestes wurde technisch bedingt verlegt, doch am Freitag, dem Todestag Heinrich Schütz‘, konnte der Dresdner Hofmusik e. V. den Raum für sich beanspruchen. Das Konzert in Kooperation mit den Staatlichen Kunstsammlungen Dresden führte auch im übertragenen Sinn an einen Ursprung, denn in der Schloß- bzw. Schützkapelle hatte der Sagittarius viele seiner Werke aufgeführt, uraufgeführt. Nach der Rekonstruktion des 1737 aufgegebenen und abgebrochenen Raumes kehrte jetzt wieder einmal originale Musik an ihren Ursprungsort zurück.
Doch mehr noch – Heinrich Schütz hatte seine Musikalischen Exequien anläßlich des Todes seines ehemaligen Landesherren Heinrich Posthumus Reuß geschrieben. Weitere Trostwerke aus den Psalmen Davids und dem Becker-Psalter gehörten ebenso zum Programm wie Vertonungen hebräischer Texte durch den in Mantua beheimateten Komponisten Salomone Rossi (auch Salamone, Salamon oder Schlomo).

Für die polyphonen, teils mehrchörigen Werke ist selbst bei kleinster Besetzung ein Vocalensemble vonnöten (zum Beispiel acht Stimmen bei Zweichörigkeit), weshalb das Gesangsensemble amarcord wieder einmal zum Plus einlud. Zur Originalbesetzung mit Wolfram Lattke und Robert Pohlers (Tenor), Frank Ozimek (Bariton) sowie Daniel Knauft und Holger Krause (Baß) gesellten sich Marie Luise Werneburg und Anja Pöche (Sopran) sowie David Erler (Altus). Sebastian Knebel (Orgel und Leitung), Tillmann Steinhöfel (Violone) und Stefan Maass (Laute) begleiteten als äußerst beweglicher Basso continuo.
Das Zusammenwirken von Musik und Raum ist in der Schloßkapelle einzigartig, was allein schon für die Rekonstruktion spricht. Natürlich lassen sich Assoziationen oder Gedanken an die historische Bedeutung kaum verdrängen, womit eigentlich jedes Konzert, vor allem ein geistliches, bereits eine Schütz-Überhöhung erfährt.
amarcordplus erfüllte die Erwartungen, ohne auf eine Überhöhung oder die Schaffung einer Aura angewiesen zu sein. Das galt für Schütz‘ noch in der Polyphonie klar verständlichen Worte ebenso wie für Rossis einzigartige Vertonungen – für uns klingen sie in der Art der damaligen Zeit beinahe gewohnt, in der Synagoge, wofür der Komponist sie ursprünglich gedacht hatte, waren sie vollkommen neu.
Mit am beeindruckendsten waren die Gestaltungsmittel, die amarcordplus einsetzte, sowohl in den Singstimmen wie in der Begleitung. Höhe- und gerade Besinnungspunkte wie »Von nun an bis in Ewigkeit« in Heinrich Schütz‘ »Ich hebe meine Augen auf« sorgten nicht nur für Aufmerken, sondern berührten ungemein. Um so schöner, daß das Prinzip nicht nur auf den vertrauen Schütz angewendet wurde, sondern auch bei Rossi eine sinnliche Vermittlung fand, wie im Wallfahrtslied »Shir hamma’alot« (Selig jeder, der den Herrn fürchtet).
Auch der Basso continuo setzte Akzente, im Verlauf mit Dramatisierungen oder wenn Laute bzw. Orgel allein als Begleitinstrumente dienten, wie in Heinrich Schütz‘ »Was hast du verwirket« (SWV 307).
Dennoch war nicht immer eine Geschlossenheit des Oktetts oder seiner Gruppierungen gegeben. Mag sein, daß es teils an der Gastrolle lag (Marie Luise Werneburg), aber auch Robert Pohlers, immerhin seit 2013 ein Amarcordianer, stach mitunter eindringlich heraus. Vielleicht, weil er seinen Tenor in Richtung Alt bewegen mußte?

Insgesamt gelang inclusive der Raumerkundungen des Ensembles auf den Emporen vorn und seitlich eine andächtige Darbietung, die in den Musikalischen Exequien einen Höhepunkt fand. Darin enthalten waren Soli oder Duette (Ehrler / Knauft) mit besonderer Tiefe oder solche, die den Text nachdrücklich überlieferten (»hilf ihn aus der Sünden Not«). Eindrucksvoll auch, wie die mit »Herr …« beginnenden verschiedenen Anrufungen im Tutti, aber ebenso einzeln, einer Bekräftigung entsprachen. Wenn das Publikum von einer Darbietung erfaßt wird, bricht häufig ungebremster Applaus los, diesmal verharrten alle nach dem »Selig sind die Toten« Momente lang in Stille.
7. November 2026, Wolfram Quellmalz